“书法”不只是“篆隶行草楷”。上周末，“大胜写字——现代书法个案观察”展在德昌阿特现代艺术空间开展，侯大胜用书法行为和作品表现，向观众展示出书法的当代艺术感。

　　仰头望见30米长卷版《岳阳楼记》，盘坐蒲团静赏大胜的“随意”而书。这一场“大胜写字”里作品的展示，打破“条幅”的规矩，处处都是“当代”的巧思，就连光影的投射都会给同一件作品带来不同的观感。“避开传统书法展的展示，做成书写装置艺术。”侯大胜与策展人林竹一起，半年前就开始琢磨这场展览，依据艺术空间的展线，设计、书写了整场展览。

　　在父亲的引领下“从小临帖”的侯大胜，把传统书法深深烙印在心底；上世纪80年代看过许多国外艺术杂志，作为老一代文人的父亲也开始有了新观念，这也影响了侯大胜对书法的看法。之后，侯大胜去往山东艺术学院学习平面设计，又在新世纪之初开始涉足艺术品经营，积累了现当代艺术里的审美经验，一直没断下看帖的侯大胜，对书法有了自己的一套理念。2020年疫情期间的平静期，侯大胜再度提起笔来，以一幅“普天同庆”找到了自己独特的书写感觉。“随性写的，才是得意的作品。”侯大胜强调书写的“即兴状态”得意“无意间”完成的作品。林竹评价他“从书法本体转向更宽维度的‘艺术’范筹——实验和拓展，进入寻找即兴书写的艺术自由。”在侯大胜的作品中，当代形式和传统美学相互纠缠，在“破”与“立”之间进退跳动。随机性、即兴记录的直接表达体现为形式感上抽象意识的“放”的张扬；内容上则保留着依仗“文字”形体的完整进行表达，体现出传统书法美学（特别是隶书笔意）谨严的“收”的法度。

　　从展陈到作品的统一性来看，“大胜写字”算得上是青岛第一场现代书法展。林竹总结，这场展览的现代感，一方面从创作角度来讲，不是纯粹的书法展示而是艺术状态的呈现；另一方面，消弭了书法与观众的界限感。传统书法展是需要观众仰视的“端庄的上墙”，而现代展则是“谁进来都可以看，观展带有‘随意性’，打通了艺术跟生活关系。”

　　中国的现代书法走到今天，到底要走向何方？这是很多现代书法家面临的问题。“大胜写字”其实也是一种尝试，比如展览融入设计元素等等。书写者侯大胜与策展人林竹，希望通过这一场“现代书法个案观察”，邀请大家共同来探讨、反思：具有强大东方元素的书法，在当下全球一体化的前提，怎么进入公共语境进行交流？