□青岛日报/观海新闻记者  崔 燕

　　国画，往事越千年。尤其山水画，如何适配“笔墨当随时代”，是无数画家为之突围的丹青探索。金秋十月，一场在青岛翰墨飘香的画展，为这个艺术命题给出了令人眼前一亮的答案。

　　日前，《笔墨随心——白琳山水画展》现场，百余幅清雅灵动、意境悠远的山水条屏集中亮相，既承载着艺术家白琳数十年深耕艺坛的积淀，也完整呈现了他“不逐潮流、不泥古法、笔由心运”的独特艺术主张。

　　青岛，是白琳艺术梦启程的地方，是他人生辗转之后反复回望的精神原乡。白琳青年时在栈桥办展，多年之后数次回青参与水彩高研班，近年多次在青岛落地山水大展，这座海滨城市一路见证他的笔墨成长，也见证了他“归来依旧少年”的艺术活力。

　　青岛铺就艺途长路

　　1988年，23岁的白琳举办了人生第一场画展，地点就在青岛栈桥回澜阁。彼时，年纪尚轻的白琳，在这座面朝黄海的百年亭阁里，第一次把画作向公众展示，海风伴着墨香，开启了漫长的艺术征途。这座城市的海与云、老城街巷的人文气息，早早浸润了他年轻的审美。

　　与多数单一专攻的艺术家不同，白琳的艺路，是一场跨越媒介、贯通中西的漫长深耕，而他系统学艺的起点同样在青岛。1988年，他拜青岛画家张文光为师，系统研习水墨花鸟画。那时他与马龙青、张朋、冯凭、周永家、蔡景楷、张杰三等青岛书画圈的师友往来。日复一日，他沉淀下扎实的书画功底与艺术判断力。

　　上世纪90年代初，为求索更高艺术境界，白琳暂别青岛远赴北京精进深造，先后就读于中央美术学院国画系、美术史论系及郭怡孮花鸟画创作高研班，师从郭怡孮、张立辰、金鸿钧、卢禹舜、薛永年等国内顶尖艺术大家。名师引路、学府浸润，打通国画理论与创作壁垒。即便常年在北京求学、办展、担任北京上庄美术馆馆长，白琳始终没有割断和青岛的艺术纽带。

　　多年来，白琳跨界游走于油画、水彩、国画、书法、篆刻、诗词多元艺术领域，兼容并蓄、博采众长。早年主攻油画创作，1991年，在北京中国画研究院举办个展；2006年，在北京798艺术中心举办“我爱北京天安门”专题油画展。2015至2017年，他三度重返青岛，持续迭代水彩创作技法。早年在青岛习得的水彩根基再度生发，他融合国画写意笔墨，探索独树一帜的“水墨水彩”语言。

　　不随潮流笔墨随心

　　步入花甲之年的白琳，终于勘破艺术真谛，确立了“笔墨随心”的核心创作理念，走出一条独属于自己的山水之路。

　　“随时代不如随本心。”这是白琳多年创作沉淀的深刻感悟。在长期创作中，他曾深陷艺术困境：刻意追新求变，落笔皆是前人影子；盲从大众审美，最终作品匠气十足、难存风骨。几番试错、几番沉淀，他终于醒悟：艺术的灵魂是个性，是本心，是真诚。

　　由此，他确立独树一帜的艺术追求：不求雅俗共赏，但求笔墨纯粹。在他的艺术认知里，雅俗自有边界，强行兼容、刻意两全，反而消解艺术本真。真正的好画，不取悦大众、不追逐流量，只忠于内心、忠于笔墨、忠于传统。

　　敬畏传统，是白琳不变的创作特质。他坦言，今人笔墨难以逾越古人高峰，学画之道，重在继承、贵在转化，而非照搬模仿、空谈超越。由此，他摸索出“借力打力、古为我用”的创作思路，不困于古人程式，不囿于传统皴法，在承袭古法精髓的基础上大胆创新，演化出不古不今、自成一格的全新笔墨语言。

　　本次在青岛展出的百余幅山水作品，多为雅致条屏小品，亦是他“笔墨随心”理念的生动诠释。白琳偏爱小幅条屏形制，他认为小尺幅最聚气韵、最见心性，修长疏朗的构图删繁就简、以少胜多，远观清挺出尘，细品意蕴悠长。随心落笔、随心定尺、随心造境，方寸尺素之间，尽藏画家胸中山河、心底丘壑。

　　法度生出当代新意

　　观白琳山水，笔墨苍润有度，意境清逸高远。美术评论者孙江宁曾评价：白琳山水立根传统而不囿成法，于古式法度中生出当代新意，是“笔随心运、自有丘壑”的最佳诠释。

　　回望白琳的艺术生涯，青岛的城市气质潜移默化影响着他的审美。当年他在青岛研习水彩时，日日观察海雾、云天，对虚实、留白、水墨晕染的理解，早已悄悄融入后来山水画创作之中。其作品风格鲜明、气韵多元。一路笔墨苍健沉厚：峰峦开张、江天空阔，远峰含黛、近松苍劲，山间屋舍错落、云烟缭绕，偶有点景人物静坐山林，兼具传统山水的中正厚重与清幽静寂。山石皴法脱胎古法、自出机杼，骨线刚劲、墨块松动，苍润兼具、刚柔并济。另一路设色山水清雅脱俗：以石青、石绿古雅色调铺陈，不刻意雕琢、不匠气堆砌，以写意笔墨立骨塑形，山峦奇秀、云气空灵，融青绿山水的妍雅与文人山水的散逸于一体，古意新韵并存。

　　最难能可贵的是，白琳的山水创作，真正实现了“境由心造”。为打磨本次在青岛展览的这批作品，自春日至深秋，他伏案深耕、反复推敲。小幅条屏创作空间有限，极易陷入构图局促、胸无丘壑的困境，他便时常停笔静心、归零重构，不求遍历名山大川，只求内化古今文脉。

　　对白琳而言，选择将这场重磅个展落地青岛，是一场时隔数十年的艺术归程。回到当年起步的城市，呈现给青岛的师友、同道与观众，是白琳的初心执念，也是他对这座城市的艺术回报。他在这次展览发言中说道：中国画真是熬出来的，前几年还没发现这个问题，近来突然发现，到了花甲之年真的有种成熟感，无论是绘画技法，还是对笔墨的认识，以及人生阅历，待人接物等，都不是一般的提高，我很庆幸自己走到了这个年龄。