侯媛媛

　　我喜欢画画，从小就是。具体什么时候开始、是谁启蒙的，我已经记不清了。只记得小时候常常一个人在家，没人陪着玩，我就自己到处画。墙上、地上、作业本上，随手涂一些自己喜欢的花纹、各样的几何图形。画画，是我童年最自在的消遣。

　　最早报美术班，是父亲骑自行车送我去的。刚开始学没多久，老师就说我比同龄孩子上手快、悟性好，让我去更高阶的班。那一句肯定，让我一下子有了信心。后来爸妈工作忙，没时间接送，大多时候是勤务兵叔叔送我去上课。从小到大，大人很少刻意管束我，我有大把自由支配的时间。别人觉得孤单的童年，我却过得充实，因为我一直有画笔陪着。

　　上初中后，我特别痴迷漫画和卡通。每一次美术课作业，我都会认真画好几遍，挑最满意的那一张交上去。我不知道别的同学重不重视美术课，但我一直打心底里喜欢，也格外珍惜画画的时光。

　　中考的时候，我才知道青岛有专门的美术高中——青岛六中。得知消息的那一刻，我特别开心，终于可以专心学画了。那时候家离学校很远，我每天五点半就要起床。上午上文化课，下午上专业课，一周有三个晚上要去老师家里加课，常常晚上十点才能回家。就算忙到很晚，洗漱完躺在床上，只要不困，我还会拿起笔再画一会儿，常常画到夜里十二点。

　　别人都说高中读书最辛苦，可我一点也不觉得累。每天能画画、能进步，心里特别踏实、有劲，总觉得时间过得太快。

　　临近联考，班主任陈莉老师问我打算报考哪里的学校？那时候我心思简单，就想留在青岛，离家近，中午还能回家吃饭，安稳自在。老师听完对我说：“别那么没出息，你要出去看看。”

　　就是这一句话，改变了我的想法。那时候我刚听说北京的解放军艺术学院，心里充满好奇。那一年军艺只招国画方向，可我之前一直画素描、画西画，从来没有接触过国画。没办法，只能凭着多年素描积累的造型功底，硬着头皮画了一张水墨半身像，就这样走进了国画的世界。

　　那时候年纪小，不懂择校和拜师的难得。长大以后回头看，才知道自己何其幸运，能得到刘大为、王天胜、袁武、任惠中、刘泉义这些高水平老师的亲自教导。老师们的治学态度、审美眼光和创作思路，对我的影响贯穿至今。毕业十几年，我依然在慢慢回味、慢慢消化当年学到的东西。

　　在北京求学的那几年，得益于浓厚的艺术氛围——展览多、名家多、好作品多，大部分时间我都泡在画室里，周末有空就去美术馆看展。每次看完展览，我都会默默感慨：画画这条路真的很长，需要一辈子踏实学习。

　　原本毕业我是打算直接回青岛的，可越学越舍不得放下画笔，越画越觉得艺术的空间广阔。于是我选择继续读书，去浙江师范大学读研。

　　南方的气质和北方完全不一样。北方壮阔、直白、大气，江南内敛、细腻、沉静。到了金华，身处浓厚的江南文脉之中，再加上导师张禾教授温和沉稳的治学风格，我慢慢沉下心，改掉了身上的浮躁。南方没有北京那么多新潮展览，我便静下心来临摹古画。这次临摹不再是初学的模仿，而是带着阅历和思考回头补课，重新扎根传统。

　　走过北方，走过江南，我心里最惦念的始终是青岛。这里不只是我的家乡，更是我审美和创作的源头。

　　青岛红瓦绿树、碧海蓝天，山海相依，城市色彩干净明亮。独特的山海气质、百余年的建筑风情、港口城市的开阔洋气，还有我从小看到大的蓝白色海魂衫，都深深印在心里。我的艺术底色，就是这座城市给的。

　　在青岛画院签约的那几年，我开始慢慢走出画室，多看、多感受。街头巷尾、公交地铁、菜市场、幼儿园、海边码头，普通人的日常百态，都是最好的创作素材。

　　在不断观察和积累中，我慢慢形成了自己的绘画感觉。色调偏明亮温暖，造型简练饱满，既有北方的沉稳大气，又有南方的细腻柔和。我很多获奖作品，原型都来自青岛生活，尤其是海军题材，大多取自身边亲友的真实经历，画的是家乡、是生活、是真情，也因此得到很多观众的共鸣。

　　如今因为家庭原因，我回到北京，生活重心更多放在家人身上，但我对青岛、对这片山海的创作热情一直都在，心里始终有画不完的题材。

　　我从来不是有宏大志向的人，这辈子唯一坚持到底的事，就是画画。是这份单纯的喜欢，一路推着我往前走。学习和创作的路上，我会迷茫、也会怀疑自己，但每一次坚持之后，总会收到意外的肯定。第十二届全国美展获奖提名、第十三届全国美展作品进京、作品被中国美术馆收藏……一次次认可，让我更加确定，我适合画画，也愿意用一生好好画画。