□青岛日报/观海新闻记者  米荆玉

　　石倚洁，著名男高音歌唱家，也是中国艺术歌曲走向世界的重要推手。5月9日晚间，他与男高音夏德奇、男中音任廷等亮相青岛市人民会堂，与青岛交响乐团联袂呈现《倚石听声——中外经典声乐作品专场音乐会》，以精湛唱功演绎了多首中外名曲，为岛城乐迷献上一场高规格声乐盛宴。

　　作为广受演出市场认可的艺术明星，石倚洁凭借对罗西尼、多尼采蒂、贝里尼和莫扎特等大师作品的演绎享誉国际，在歌剧《军中女郎》中，他连续19个High C博得了“石神”的美誉。近年来，石倚洁多次来青岛演出，作为2025青岛新年音乐会的“主咖”曾为乐迷献上了难忘的华彩。

　　对于中国观众来说，男高音不只是声乐艺术家，更拥有一重独特的文化身份，能够自由适配各种演艺场景、切换各种艺术频道。作为上海歌剧院院长、东西方歌剧权威阐释者，石倚洁演绎的《爱永在》（歌剧《沂蒙山》选段）、《我期待》（《时光音乐会》live版）、《成都》（玉林路现场版）等作品全网累计亿级播放量，以多个切面贴合时代文艺的需求。

　　既能“顶天”——以纯正声乐技艺守护艺术经典，又能“立地”——以真诚的姿态回应时代的情绪，石倚洁在传统与现代、经典与流行之间找到了观众的共鸣点。

　　深耕艺术，诠释经典

　　“保持微笑，永远快乐。即使痛苦，仍然微笑。”雷哈尔歌剧《微笑王国》选段《你是我一切》作为经典之作广为传唱。此次“倚石听声”音乐会上，石倚洁特意选择了这首作品。

　　“大家比较熟悉歌剧《图兰朵》，其实，《微笑王国》也是一部以中国故事为主题的著名歌剧。它创作于上世纪20年代，讲述中国王子苏城游历欧洲时与伯爵之女丽莎浪漫却未能圆满的爱情故事。《微笑王国》结尾这段歌词非常有名，我演过‘苏城’多次，也写过一篇论文，探讨这部中国主题歌剧的时代背景、创作缘起。”石倚洁说，“在早期的中欧交流中，儒家思想得到了一定的传播。当时，欧洲比较接受中国文化里的‘君子’形象，就有了这样一部歌剧。相较于《图兰朵》里的公主形象，《微笑王国》里的‘苏城’更加正面一些。”

　　石倚洁用“非常幸福”表达了他与青岛交响乐团的合作。“记忆犹新的就是2025新年音乐会，跟青岛交响乐团的合作非常愉快。”石倚洁此次演出的作品各有侧重，“《我爱你中国》是我上台唱得最多的中国歌曲；《是你一直想着我》是我这两年唱得最多的一首中国作品，也是我的原唱歌曲，去年荣获第十八届文华奖。还有一首《女人善变》也是大家常听到的。”青岛音乐会结尾，石倚洁携任廷、夏德奇加演了意大利民歌《我的太阳》、普契尼《今夜无人入睡》、路易兹·邓察《登山缆车》，现场掌声雷动。

　　一场音乐会要同时满足普通观众、歌剧“票友”和专业乐迷，对于艺术家来说，这是比较全面的考验。“观众一般注重听高音华彩，高音唱上去就成功了。只要观众喜欢，能够来到剧院听，我们就非常开心。等到观众第二次、第三次或者更多次走进剧院时，他自己都会入门的。比方说，通过《冰凉的小手》开始了解《波西米亚人》这部歌剧，慢慢地，观众会得到艺术浸润，开始区别巴洛克时期、古典时期、浪漫时期歌剧的不同风格。”石倚洁介绍，“像纯巴洛克时期作品没有颤音，声音比较干净简单，像从天上传下来一样；到了浪漫时期加入了颤音，歌剧的情节也从王侯将相转为平民故事；到了现实主义时期，歌剧开始反映现实生活，角色遇到开心或不开心的事情，现实里怎么表达，歌剧里就怎么表达。”

　　坚守本心，直面时代

　　声乐艺术从中世纪诞生至今，每一代艺术家都面临不同的境遇。“AI出现后，声乐艺术也在面临挑战。你只要跟AI说：我要贝多芬风格作品加上一点普契尼元素的作品，或者说要巴赫风格的作品，把关键词给了AI之后它就能写出来。”石倚洁坦言，AI的“侵蚀”几乎无处可遁，“包括石倚洁的声音，AI直接就能生成。我有一次甚至听到了‘我’演唱的《柴堆上火焰熊熊》（《游吟诗人》选段）。实际上，我没唱过，一问才知道这是用AI调出来的。我觉得，音乐最感人的是‘人’的参与，将我们的情感融入作品后产生的化学反应：人的情感、人的细节处理，不是说AI一下子就能替代的。坚持本心，用心做音乐，我觉得，我们还是能坚守歌者的位置。”

　　从2023《爱的倾诉·意大利民谣音乐会》、2025青岛新年音乐会，到2026《倚石听声》音乐会，石倚洁多次登上青岛舞台，精彩唱段在社交媒体上广泛流传，青岛乐迷分外期待他的大部头歌剧。“带有东方精神的中国原创歌剧正如雨后春笋般出现，其中包括《沂蒙山》这样的优秀作品。在古典音乐这个大门类里，歌剧一直被誉为‘皇冠上的明珠’。它综合了几乎所有的艺术门类，集中展现在大家面前，因而，做好歌剧的门槛非常高。包括歌唱演员、乐队演奏员以及导演、服装、灯光、舞美等，大家抱着一颗执着追求、精益求精的心，才能将歌剧的魅力展现出来。做好一部歌剧，也是城市文化综合实力的体现。”石倚洁说。