作为主流电影类型之一，科幻片虽然深受观众喜爱，但却很难得到奥斯卡评审的认可，即使是像 《银翼杀手》《黑客帝国》这样的哲学科幻史诗，往往也被几个视觉、音效或者剪辑提名随意打发。几个月前登陆院线的新版《沙丘》，无疑是近些年最好的科幻片，同时代表当今好莱坞工业的最高水准，从此届奥斯卡入围名单来看，《沙丘》有着不错的表现，但最终能否有所斩获，至今依然没有风向可以确定。

　　新版《沙丘》的导演是丹尼斯·维伦纽瓦，他前些年为《银翼杀手》续作，获得了不错的口碑，维伦纽瓦并非传统好莱坞的叙事手法，让其在保留了前作主题的同时，融入了个人的风格和理解，因此被认为是最适合改编《沙丘》的人选。《沙丘》的原著在美国科幻小说界地位极高，它丰富的思想内涵和复杂的文体结构有着很大的改编难度，早在维伦纽瓦之前，《沙丘》之上就有了几位著名的“失败者”。导演佐杜洛夫斯基与它的纠缠，已成为影史传奇中的传奇，虽然最终流产，但可以看到后来的《异形》《普罗米修斯》，都在它的巨大阴影下被催生出来。 1984年大卫·林奇重新拾起，影片终于问世，却又出于种种原因，沦为一部三流的商业片。过去的几十年里《沙丘》让众多导演望而却步。

　　《沙丘》原著诞生时，科幻作家们的创作内容回到了对人类自我的关怀上，科幻探讨的方面发生改变，开始更多地关注人的精神世界，有了大量情感的抒发。除此之外，《沙丘》还有着莎士比亚悲剧的基调，它深刻地揭示了宗教、权利狂热对个体产生的影响，无论是主角保罗知晓“天选之子”命运后的选择，还是接受命运后，与过去的认同建立联系，都是他自我的不断丧失，导演把大量时间模糊的闪前和闪回内容穿插其中，有的看着像是未来预言，有的出现后故事又奔向完全不同的方向，故事里保罗看见自己被捅死，后来他却捅死了别人，看似保罗坐实了“天选之子”，可以掌控并改变命运，但真相恰恰相反，他所看到的是自己面向命运的独白，是对幻象的误读，亦如《银翼杀手2049》中被植入记忆的仿生人。

　　维伦纽瓦的《沙丘》令人震撼，在故事上，宏大叙事与个体命运结合，在视觉上，庄严缓慢的镜头、古典主义绘画的构图、低饱和度的色调和“巨物崇拜”，制造出无与伦比的史诗气质。但可以看到维伦纽瓦大场面、大事件的处理十分克制，非三段式的结构甚至有些刻意，反高潮处理没有预留情绪出口，再加上极其缓慢的故事发展，这些非传统好莱坞的手法恐怕都让观众无所适从。甚至可以说，每隔十几年便会出现的科幻史诗大IP，从 《星球大战》成为流行文化的一部分到 《指环王》的大获成功，最后到《沙丘》的反响平平，维伦纽瓦错估了大众电影品位的进化。

　　诚然，即便大多数观众能够接受，科幻史诗片也早已疲态尽显。在新冠疫情爆发的推动下，流媒体平台强势崛起，即时、互动式观影无法让观众全程保持注意力，空间的改变必定会影响到观影体验，人们很难沉浸在一个沉重、缓慢的史诗叙事当中，大多数观众还是会转而投向大数据、流水线娱乐片的怀抱。 《沙丘》必定是一个系列伟大的开端，但同时也是科幻史诗时代悲凉的尾声。