歌剧团在排练绣红旗

　　歌剧团团长蔡秀珊

　　歌剧团部分演员

　　从孩童时期对“江姐”剧照的惊鸿一瞥，到年逾花甲仍执着于歌剧传承，青岛《江姐》民间歌剧团团长蔡秀珊，用半生时光追逐“江姐梦”。她与一群同样热爱红色经典的老人，在岁月长河中坚守，让《江姐》的精神光芒照亮舞台内外。

　　“江姐梦”跨越半世纪

　　“我在10岁左右的时候，偶然读到了一本《江姐》的剧本，从此心中便种下了梦想的种子。”谈起与“江姐”结缘，蔡秀珊娓娓道来。她出生在山东淄博一个普通的工人家庭，一次帮亲戚搬家时，发现了空政歌舞剧团1964年9月4日在北京儿童剧场首演的《江姐》剧本。剧本中演员万馥香的舞台剧照深深吸引了她，也让她萌生了扮演江姐的愿望。

　　中学时代，蔡秀珊常常拿出珍藏的《江姐》剧本，反复学唱江姐的唱段，这些唱段也成为激励她前行的动力。后来，她以优异成绩考入曲阜师范大学艺术系，接受专业学习。毕业后，蔡秀珊先后在国企、医药行业工作。

　　然而，47岁那年她遭遇下岗。幸运的是，凭借艺术专业背景，她被青岛市老年大学聘为声乐教师。即便在教学期间，她始终没有放下对歌剧《江姐》的热爱，将其搬上舞台成为她矢志不渝的奋斗目标。

　　2006年，为传承红色经典歌剧，青岛市歌舞剧院一位资深指挥召集文艺工作者和音乐爱好者，筹备创建《江姐》歌剧团。蔡秀珊得知消息后激动不已，凭借出色的唱功与契合的气质脱颖而出。为演好江姐，她反复研究当年的碟片，还专程前往重庆渣滓洞参观，深入感悟江姐精神。经过半年艰苦排练，克服重重困难，剧团终于将《江姐》成功搬上舞台，收获热烈反响。

　　风雨兼程只为热爱

　　剧团成立后面临诸多难题：演员非专业出身、乐队人员不稳定、服装道具匮乏、缺乏财政支持……面对这些困境，蔡秀珊和骨干成员没有退缩，积极投入到解决问题中。

　　“我熟悉剧本里每个人物的台词，了解每个舞台角色，只要是热爱歌剧、愿意参演的演员，我都会悉心指导。”蔡秀珊介绍道。剧团中，专业演员侯秀梁、丁善果也发挥着重要作用，共同培养新人。此前，青岛市歌舞剧院的汪宝卿无偿为乐队培训，如今由周公强指挥乐队。最令蔡秀珊感动的是剧团演员们的无私奉献，大家自掏腰包购置道具，全心全意为剧团付出。

　　“我是个文艺爱好者，偶然看了他们的演出，被恢宏的场面和动情的表演深深吸引。能加入这个团队，我觉得晚年生活特别有意义。”75岁的唐家起抚摸着剧本，眼中满是热忱，“孩子们总让我享清福，但我觉得，和志同道合的人一起传承红色经典，才是真正的幸福。”

　　剧团里像唐家起这样的“银发新人”不在少数。《江姐》作为七场大型歌剧，完整演出需2小时15分钟，这对年过花甲的演员们来说是巨大挑战。但凭借坚定的信念与相互鼓励，他们圆满完成了一场又一场演出，至今已累计演出近百场。

　　坚守红色经典播种希望

　　随着时间推移，剧团面临着人员更迭的困境：首任、二任乐队指挥相继离世，电子琴手年事已高，竹笛手也已步入古稀之年……即便如此，他们依然将《江姐》带进驻青高校、部队和企业。“每场演出，观众都热泪盈眶，掌声经久不息，演出结束后还久久不愿离开，争着和‘江姐’合影。”

　　蔡秀珊的手机里珍藏着许多观众留言；大学生连夜写下的感谢信；老战士颤抖着敬的军礼；小朋友绘制的“江姐阿姨”肖像……“这些就是支撑我们继续走下去的力量。”

　　当被问及为何执着于《江姐》时，蔡秀珊指着墙上“绣红旗”的剧照说：“你看这针脚里，满满的都是信仰。”19年间，近80场演出，这群老人用行动证明：真正的经典永不褪色，总会在新时代找到守护者，就像寒冬中的红梅，越是风霜交加，越要绽放出耀眼的光芒。

　　记者 张磊