朋友知道我喜欢作家蒋勋，特地觅得一本《2021蒋勋日历》寄来。淡蓝色的封面，正中是一枚白底邮票，画着一只黑色案几，一个灰色花瓶里，有几条绿色枝叶，一朵白花清丽出尘，与周围物事相得益彰。这是蒋勋先生的画作，像他历来的创作风格，有对唐诗宋词之美根深蒂固、涵养日久的热爱，又兼收西方三大文明支柱中绘画艺术与建筑艺术的精髓。画作中透出中国传统岁末清供的闲适味道，又有着西画言简意赅，造型逼真的视觉张力。
翻开目录更觉惊艳：十二个月，用了十二个字来领衔，出处分别是王羲之的“康”，褚遂良的“盛”，宋徽宗的“解”，苏轼的“露”，赵孟頫的“繁”等等。这些书法史上不同时期、不同流派的大家的字，值得让人静下心来，用足一个月的时间来细细揣摩、比较和赏析，行书楷书交错前行，半路还杀出一个瘦金体。正当一切都还来得及计划和实施的一年之初，作为承继者的我们，在赞叹祖先创造了这样一个博大精深、源远流长的书法世界的同时，拿起笔，在书写这些世上唯一不曾中断沿革之旅的方块字中感受中华文明那一脉薪火相传，也算得上一个有意义的启程吧。
蒋勋是一位美学家，在迎接2021年的时候，他把以往曾经触动过他的景致，用相机、画笔、文字记录分享给了读者。比如，他在北海道一个非常小的名为川汤的驿站，在一个安静悠闲的午后，把一块写有历任23位驿长名字的铭牌读了一遍。历经七十年沧桑风雨，小小驿站依然固执地站立在那里，迎来送往，风貌依旧，这份天长地久，必会带给那些在快节奏、高强度生活中渐渐失去耐心和温柔的人们以安抚的力量。又比如，他曾如此地放空自己：“今天只想做一件事，专心走到河边，看春风吹拂里盛放的白流苏。 ”生命中适当的留白，不是虚掷光阴，这一刻的反思和顿悟是为了回到初心，看清前路，积蓄力量再出发，日日满弓“势不能穿鲁缟”。其实蒋勋先生也是蛮接地气的，正如武舞同源，美学与美食也是相辅相成，你看，他“用池上新收的大米熬一煲白粥：将米浸泡一夜，开大火煮沸，立刻关火焖，清晨就有一屋子米粥的香气。那碗粥，戴着季节所有的芬芳，日光，雨露，都在粥里，让生活美好而富足”。当然，美学家的眼睛是敏锐的，更何况生活中从不缺少美，他看到“微雨初晴，黑色的几案上犹积水，高大银杏黄叶落下，像用金箔贴出的华贵精致漆器”。一年365天的日子里，并不是每天都要有发现，有感悟，有时就只是一幅小画，留出空白让读者去发挥和想象。走走停停，不呆板，不机械，也许这才是生活本原的步点和节奏。
过去的一年，人们在经历了彷徨、不安还有焦灼之后，突然发现许多原本笃定的事情其实存在许多不确定性。清晨的告别，傍晚的归家，亲朋饭聚时的言笑晏晏都并非理所应得，一场疫情就有可能夺走本属于我们的习以为常的一切。所以我愿意跟随着蒋勋先生的兴之所至，如同早年间摆在写字台上的活页台历，一天一天翻过，让那些恬淡的味道，隽永的铭文，也许只是简单的小确幸，陪我走进这令人憧憬的新的一年。唯愿山河无恙，岁月静好，国泰民安。
