青岛吕剧溯源-青岛报纸电子版

    2020年3月31日，著名吕剧表演艺术家、原青岛市民族艺术剧院院长、国家一级演员李乐芬因胰腺癌医治无效不幸离世，享年68岁。李乐芬一生与吕剧为业，塑造了许多生动的艺术形象，成为一代吕剧名家。为表达对这位艺术家的悼念，笔者特撰写了此文。
    吕剧，又称化装扬琴、扬琴戏，是国家级非物质文化遗产，中国八大戏曲剧种之一，山东最具代表性的地方剧种。流行于山东大部和江苏、安徽的部分地区，起源于山东以北黄河三角洲，由山东琴书这个曲艺曲种演变而来。也就是把本用于说唱的琴书，采取京剧等戏曲的表演形式搬上舞台。其音乐属于板腔体，兼唱曲牌，主要伴奏乐器是坠琴（主弦）、扬琴、三弦、琵琶，称“吕剧四大件”。
    它以淳朴生动的语言，优美悦耳的唱腔，丰富多彩的音乐语汇而深得广大人民群众喜爱。 20世纪50年代初，青岛就与吕剧结缘。
山东吕剧青岛结缘
    据说，之所以叫吕剧，是在1900年前后，山东琴书老艺人时殿元，曾以纸糊毛驴，化妆演唱《王小赶脚》（又叫《王小赶驴》），受到了群众的欢迎，人们便把它称为驴戏，由于这个称号欠雅，一般便称之为扬琴戏。直到1953年，山东省要组建这个地方剧种的剧团，经反复推敲，就用谐音命名为吕剧，剧团就称为山东省吕剧团。
    山东琴书，本就在青岛一带非常流行，解放前就经常在一些书场演出，广受观众欢迎，但与之有关用山东琴书长腔演唱的吕剧，则是在解放后才与青岛结缘的。那是1950年，当时的青岛市文联文工团采用山东琴书的曲调，演出《小二黑结婚》，定名为扬琴戏。这出戏在形式上突破了旧扬琴戏的程式化，是以新歌舞剧的形式来取代，并且采用老戏曲的一些特点。为此，特邀当时青岛的著名山东琴书艺人李金山夫妇教授唱法，由于演员大都为青年学生，开始学习时深感困难。
    戏里的劳动人民悲愤时用“四平调”演唱，而后来山东省吕剧团创演的《李二嫂改嫁》，也是主要采用这个曲调。表现正面角色快乐活泼就用“二板”演唱，表现反面角色的老奸巨猾和轻佻无耻则用“娃娃调”。伴奏是以扬琴、坠琴、三弦为主，“过门”时加上南胡、二胡和小提琴。该剧是由高玉铭、于千导演，孙文杰、贺林作曲，主要演员有：卢辉、陈梅林、于瑛、李公绰等。在第三公园演出后，又到工厂企业演出，好评如潮。时任华东文艺工作调查团团长、著名电影导演郑君里高度赞扬扬琴戏《小二黑结婚》：“这是可喜可贺的尝试，它有很大的发展前途……扬琴戏有六七个调子，经过整理以后，可以充分表达感情。 ”
    著名歌唱家周小燕说：“扬琴戏的调子都好听，亲切优美，调子定得低，唱起来很舒服。”青岛文联文工团在总结工作时提出：“排演《小二黑结婚》，是用渤海地区的土调及青岛市的扬琴曲调以歌舞形式排演。”随之在1951年3月，市文联文工团又排演了扬琴戏《一贯害人道》，由高玉铭导演、孙玉杰作曲。 1952年，市文联文工团的许多成员被调到济南参与组建山东省吕剧团，青岛的李公绰因演技出色，于1953年在山东省吕剧团担任艺委会主席，成为吕剧老生行当的开拓者。20世纪70年代后期，李公绰回青后，曾任青岛市吕剧团编导。
    山东省吕剧团成立的第二年，也就是1953年来青岛演出，顿时受到青岛观众的热烈欢迎，并且迅速流行开来。青岛的许多企事业单位和街道都涌现出大量吕剧票友，纷纷建立业余吕剧团自娱自乐。其中尤以人民银行、市北区街道、青纺机械厂、综合木材加工厂等的实力最强。他们排演了吕剧小戏《小借年》《井台会》《庵堂认母》等，经常粉墨登台演出，很有观众缘。 1957年，青岛市工人文化宫和歌曲文化馆分别筛选了一些优秀吕剧票友，先后成立了比较正规和水平较高的业余吕剧团，演出一些大中型吕剧《龙凤面》《朝阳沟》《魏隆民》等，此时的吕剧在青岛已经非常深入人心了。
发展吕剧青岛建团
    为了培养与造就青岛的吕剧艺术人才，青岛市文化局于1958年建立了青岛市艺术学校（位于泰山路，现改建为市北区少年宫），专门设有吕剧科，旨在为在青岛成立专业吕剧团奠定基础。
    师资方面，本土最有名气的京剧票房“和声社”中多才多艺的“顶梁柱”于振之，当时还在银行工作，因此被选调到青岛市群众艺术馆工作，因为工作地点与艺术学校在同一个院子，又都归属市文化局领导，他就在艺校专门教授吕剧器乐。“和声社”的小生名票、并且擅长编导的魏文声也从医药公司调到了市群众艺术馆工作，与于振之共事。
    1959年底，青岛市委、市政府决定筹建青岛市吕剧团，就抽调毕宏川和魏文声具体负责筹建工作，到处招兵买马，搜罗吕剧人才。于是，魏文声就把他们原“和声社”的七位京剧名票拉来参加吕剧团，其中就有已经在艺校授课的于振之、京剧程派青衣，本在青岛人民广播电台做戏曲编辑的袁立干（两年后又回归电台工作）、李兆瑞（京剧丑角兼司鼓）、李云超（京剧老生）、徐士勇（京剧花脸）、吕锡桂（京剧小生）、周治民（京剧舞台检场），这样再加上魏文声，实际上共有八位京剧名票（都是原“和声社”成员），正式参与了青岛市吕剧团。此外，又召集了当时社会上的一些专业京剧团下来的演员，并加上青岛艺术学校吕剧科的部分学员，终于组建了青岛市吕剧团。
    青岛市吕剧团1960年“五一”在李村路的青岛影剧院举行了成立大会，当时的青岛市委、市政府以及文化局领导都到会祝贺。会上还演出了由魏文声根据同名歌剧改编的大型历史吕剧《春雷》，音乐设计是张小平和于振之。剧中主要演员中五人本是京剧名票，如魏文声扮演唐震、于振之扮演潘永斋、李云超扮演潘老爹、吕锡桂扮演易宗秀、周治民扮演潘家有。在此期间，李云超不仅演戏，而且还兼任会计。
    这些京剧名票参加市吕剧团后，建团初期是魏文声任导演、于振之任团部教师、吕锡桂任演员股股长、李云超任舞台股股长。演员有魏文声、李兆瑞、吕锡桂、李云超、徐士勇。于振之在音乐股任琴师。
    他们在后来的工作中，与吕剧团的演职员一起排演了大量的吕剧，深受人们欢迎。
    1968年9月，市吕剧团被强行解散，有的人就被安排参加京剧“样板戏”的演出，却没想到这样的歪打正着，使得那些原本的京剧名票又得以有机会大过了一番京剧瘾。
    现在，青岛市吕剧团的这些知名演员，因年龄的关系，都已经退休，有的已因病去世，但我们永远不会忘记，他们为青岛的吕剧传播与发展，做出了很大的贡献。
    他们中的许多人都曾是京剧票友，比如魏文声是优秀的吕剧编导，但过去曾经粉墨登台唱过京剧小生，对言派老生也饶有兴趣，而且还非常谙熟京剧知识。因此，在20世纪90年代，他就应邀参与主持过青岛人民广播电台的《戏迷乐》节目，还在全国获过大奖，晚年依旧酷爱他的老本行——京剧，直到临终前还拄着手杖到票房清唱。李云超过去是优秀的杨派老生票友，退休后就积极参与票房的活动；李兆瑞的京剧瘾也很大，他多次希望有机会能够在京剧《打渔杀家》扮演教师爷（丑角），有时还主动为京剧票房的演出司鼓。笔者与魏文声、李云超、李兆瑞等多有交往，回忆过往，谈得最多的就是京剧。非常遗憾的是，当年这九位参与组建青岛市吕剧团的京剧名票，现在都先后驾鹤西去了。
建团之后硕果累累
    青岛市吕剧团建团不久，即遭遇“三年大灾荒”。但他们能够克服重重困难，先是排演了大戏《孔雀胆》（毕宏川、魏文声改编）和《庵堂认母》等小戏。 1961年，仅此一年，他们先后排演了大型古装戏《文成公主》《小忽雷》《意中缘》和折子戏《拾玉镯》《喝面叶》《狮子楼》《不宜动土》等，10月份赴省汇报演出，受到山东省委等领导部门的表扬与鼓励。其间，又向来山东传艺的“四大名旦”之一尚小云，学习《昭君出塞》和《失子惊疯》的表演技巧。就这样，他们知难而上，既提高了艺术水平，也丰富了演出剧目，到了1962年，已积累大小剧目30多个。
    “三年大灾荒”过后，青岛市吕剧团从1963年1月到1966年6月，这两年半的时间业务蒸蒸日上，新戏接连上演。于1964年创作出《饲养员的春天》（魏文声编剧）和《抓关键》（魏文声、刘金堂编剧）。剧团的收入也很可观，可谓是“黄金时代”。
    著名吕剧表演艺术家郎咸芬主演的吕剧《李二嫂改嫁》，早在1957年拍成电影就已经风靡全国，其中许多唱段也早已脍炙人口。 60年代初，她与山东省吕剧团来青岛永安大戏院演出《李二嫂改嫁》，出现了万人空巷一票难求。吕剧在青岛的影响就更大了。