柳腔是青岛地区的地方戏剧剧种，形式简单、表演朴实、乡音浓郁、生动有趣。即墨作为柳腔的发源地，也因此被称为“柳腔之乡”。 2008年，柳腔入选第二批国家级非物质文化遗产名录。今年暑假，由7名来自中国海洋大学基础教学中心2017级音乐表演专业的同学组成的“寻行即墨，觅柳闻腔”柳腔调研团赴即墨展开了为期五天的暑期三下乡活动，本次调研活动以即墨柳腔在改革开放四十年来的发展历程为主要内容，通过调查访问专业剧团（即墨市柳腔剧团）和民营剧团，以及“柳腔”的代表性传承人和演员，全面分析柳腔的传承发展现状以及存在的问题，探索创新发展的新思路。
14岁进入剧团成第一批学员
温婉柔和的气质，眼波流转的双眸，爽朗的笑声，这是国家非物质文化遗产项目柳腔传承人袁玲给队员们的第一印象。队员们了解到，1976年，14岁的袁玲考入即墨县京剧团，同年京剧团撤销，柳腔剧团恢复，袁玲成为柳腔剧团第一批学员，跟随留任的京剧前辈和柳腔前辈学习。 “刚接触时感觉柳腔有些土气。但随着不断深入练习与观众的认可，我逐渐爱上了柳腔。 ”袁玲说。在袁玲的介绍下，队员们对柳腔在改革开放四十年间经历的辉煌与低谷有了深入的了解。 “1976年，国家恢复地方戏，柳腔剧团也迎来了二次建团，那时我才14岁，剧团里像我那个年龄的大概有60多人。 ”袁玲说，很多人为了看戏彻夜排队买票，而那时的柳腔主要还是以传统戏剧的演出为主。
上世纪八十年代中期，受改革开放影响，人们逐渐被卡拉OK、迪斯科和摇滚乐等流行音乐吸引，柳腔逐渐走向低谷。 “柳腔最难的日子里，台下观众人数和演员人数一样少。 ”袁玲回忆说，由于柳腔剧团收入不景气，许多有天赋的学员被迫转行表演歌舞以求生存。 “我觉得在当时更多的是可惜，有才能的演员因为生活所迫去歌舞团跳舞，放弃自己学习多年的专业，所以我当时就有一个决心，无论多苦都要坚持下去。 ”袁玲坚定地说。
戏剧回暖重回百姓娱乐生活
“上世纪九十年代末，戏剧回暖，柳腔迎来二次春天。 ”袁玲说，胶州、平度南部靠近即墨的地方都有民间柳腔剧团，柳腔再次活跃于群众日常娱乐生活之中。2008年，即墨柳腔被列入第二批国家级非物质文化遗产名录。
袁玲随后为队员们介绍说，现如今柳腔的发展移植了别的剧种中的剧本，并且她不断探索柳腔未来的发展空间，改进演出服装、丰富演员扮相，努力使柳腔变得“更美”。2009年，袁玲分别在青岛八大关礼堂举行的柳腔专场晚会和在即墨宾馆举办的柳腔演出中取得极大成功。
政府支持传统文化发展势头强劲
“柳腔业余剧团最多时曾达到80多个，现在也有50多个，主要活跃在即墨各乡镇。 ”袁玲说。柳腔申遗成功后，袁玲被授予国家级非遗项目柳腔青岛市级传承人。 “我自己更加认识到身上肩负着对柳腔传承的责任。 ”袁玲诚恳地说。
袁玲率先在即墨实验二小、德馨小学开设柳腔班，每周二下午为小学生们授课，这一活动至今仍在开展，小学生们在这一过程中不仅了解了柳腔，也走向更大的舞台，去展现柳腔的魅力。2010年即墨为柳腔招收20名青年学员，部分学员是袁玲从各个乡镇中挑选出来的，新学员的招收为柳腔发展注入了一股新鲜血液。 “这是柳腔20年来的突破。 ”袁玲回想起当时的情景，仍旧很激动。
“目前柳腔发展形势很好，首先最应该感谢的是政府对柳腔的重视，其次是专业剧团和庄户剧团都在为此努力、创新，打造更多百姓喜闻乐见的作品，让柳腔走出去，走出即墨、走出青岛，为更多人所知。 ”袁玲说。
通过5天对即墨柳腔的调研，队员深刻感受到中华传统文化的博大精深以及传承人、表演者对非物质文化的执着与热爱，并且充分意识到继承和发扬我国优秀传统文化是现如今当代大学生的责任。青岛晚报/掌上青岛/青网 记者 杨海涛 通讯员 姜瑄
