面海长歌，毛川熠熠归来-青岛报纸电子版

□青岛日报/观海新闻首席记者米荆玉
    ●2000年前后，一批青岛籍优秀音乐人相继赴北京发展，彼时毛川远赴北京迷笛音乐学校，摸索着一步步组建了自己的乐队，对音乐的坚持让乐队渐渐扩大了影响力
    ●2011年底，逃跑计划首张专辑《世界》发行，摘得第四届中国摇滚迷笛奖“最佳年度摇滚专辑”奖，专辑里《夜空中最亮的星》成为华语摇滚单曲榜里的殿堂级作品
    ●“这张专辑就想描绘一下我心目中的家乡。我并不想写得那么正统，但你要问哪首歌里有青岛，我只能说每首歌都有青岛的影响。”毛川说
    2021年秋天，华语乐坛年度关注专辑纷纷出炉。老牌音乐人崔健的《飞狗》、黄渤的首张专辑《那些年为你攒下的歌》相继发布，乐坛中坚力量“逃跑计划”新专辑《回到海洋》也在9月初正式上线。
    2020年初秋，“逃跑计划”主唱毛川回到家乡青岛，在榉林山下找了一个安静的排练室专心打磨他们的新专辑。自上一张专辑《世界》诞生，到这一张《回到海洋》，时间整整过去了十年。在专辑创作阶段，毛川接受本报专访时坦言，“这些年很多次中途回家，每次站在海边就会问自己：为什么一定要离开？”而专辑面市后毛川表示，直面家乡的丰饶之海对创作有着重要意义，“大海对我来说意味着什么？意味着另一个自己。面对大海的时候你会很诚实、纯洁、干净，我们为什么要回到海洋？就是想回到最本真的那个自己。”
听一首慢歌去海边
    《回到海洋》专辑上线当天，著名DJ立波就在朋友圈发布了新歌链接，向乐迷和朋友推介毛川的新作。他注意到了这张专辑里的青岛元素，“毛川这些年跟青岛走得越来越近，有点游子归乡的感觉。这张专辑和以往不一样，毛川的词曲创作里有家乡的山水，栈桥老大妈的渔获和码头，听得我特别亲切。我尤其喜欢那首慢歌《海鸥》：‘渔民叫卖着刚刚经历的风雨，教堂里举行着婚礼’……很有画面感，简单的钢琴听起来特别亲切。”毛川好友、“硬盒”创始人傅彤最喜欢的是单曲《你的爱情》，“这张新专辑更加国际化了，音乐风格的融合更彻底，乐迷可以在这些作品里找到自己的口味。”
    毛川在接受采访时表示，自己最满意的是首发主打歌《梦中的你》，“好几年之前我就设想这张专辑的味道，这首歌把我的想象表达得最完整。也是因为这首歌，我们决定用这个专辑封面。”《回到海洋》封面采用了大胆的鲜红色调，类似西红柿汁液泼溅的画面构图，与常见的乐队合影封面大相径庭。毛川表示，对于这个封面有各种解读，“包括我自己在内，觉得这个封面在我们音乐范畴之内跳出去了一点，但是它给我的感受第一眼就觉得是它、很对。身边人也有反馈，其实每个事物都有好与不好，它不好的一面不重要，好的一面是给我的第一感受，是我内心想表达的东西。这个封面给我的感觉是让我有很大的空间去感受，对大家来说，你想怎么理解就怎么理解，它很抽象，很开放，虽然他是具象画面，但是他表达的空间很大。”
    2000年前后，一批青岛籍优秀音乐人相继赴北京发展，而毛川也远赴北京迷笛音乐学校，“我是摸索着开始音乐之路，要说有人带着我，也就是看到的、听到的前辈们的指引。”从北京回到青岛待了一段时间，毛川决心重返北京发展，一步步组建了自己的乐队，而乐队吉他手马晓东也是他在青岛的发小。“马晓东比我晚来北京两年，我们可以说是从小认识。”从早期的“孔雀乐队”到2007年定名的“逃跑计划”，这支乐队逐渐融合了独立摇滚、新浪潮、后朋等多种风格，对于音乐的坚持也让乐队一步步扩大了影响力，在毛川看来，坚持有消极也有积极，消极的坚持只不过是音乐人对当下状态的一种因循，而真正的坚持是一种精神上的与现实搏斗的坚持。
    2011年最后一天，逃跑计划首张专辑《世界》正式发行，它摘得第四届中国摇滚迷笛奖“最佳年度摇滚专辑”，专辑里一首《夜空中最亮的星》成了华语摇滚单曲榜里绕不开的殿堂作品。在名字里冠以“逃跑”的乐队，实现了对音乐价值的“坚守”。
十年之后，静心做音乐
    在《世界》面市十年之后，歌迷终于迎来了逃跑计划新专辑《回到海洋》。去年秋天，逃跑计划回到青岛筹备新专辑，在纪录片里，他们的音乐工作室像是个艺术乌托邦，乐队成员潜心排练、打磨，与国际团队合作录制，闲暇时间骑行、看海、踢球，改装机车。“这些年大家没有大块的时间聚集在一起，而做专辑又需要大量的时间。这次回到青岛，大家都没有太多的交际，也没有俗事打扰，就静下心来把专辑做出来。”毛川说：“它在我想象中已经存留了好长时间，在青岛这一年，我只是把脑海中的这些音乐线条描写出来而已。”
    《回到海洋》邀请国际音乐人DantonSupple担任制作人，这位制作人两年前曾为逃跑计划制作了单曲《你的爱情》，毛川表示，制作人的加入让自己感觉轻松了很多，相较于上一张完全由乐队独立完成的《世界》，这张专辑里毛川可以“把更多的想法和时间放在纯属于我的那一部分”。
    毛川介绍，“这张专辑我们没有太过于讲究声场的科学性，更多倾向于它的自然存在性。制作人的后期染色给我们的音乐增色不少。所谓‘染色’，翻译过来就是一些细节的变化，一个唱片的调色部分。”
    在青岛的老朋友看来，《回到海洋》这张专辑“音乐是时尚的，情怀是怀旧的”。立波认为，“这是一张毛川主导的唱片，词曲都是他，反映了他的人生感悟。当音乐人到达他这种高度，艺术创作也到了一个瓶颈，如何突破，对每个乐队都是很大的考验。”
    从创作中寻找突破，毛川喜欢在海边寻找灵感，“喜欢徒步的朋友跟我说，徒步的感受是你走着走着发现离自己越来越近。对我来说，在海边坐着坐着感觉离自己越来越近，大概是一个创作习惯吧。青岛的海给我更多灵感，这是必然的。”作为成熟的创作者，毛川高度看重“静心”的效用，“状态不好的时候、没有灵感的时候我就安静下来，只要你平日里肯观察、肯思考，在你创作的时候你能够静下心来，灵感是一定会有的。至于能否让你产生一首旷世经典，那是可遇不可求的。灵感是在你的经验之内、常理情况下的一个结果。”
每首歌都能听见青岛
    从《回到海洋》的标题到《琴岛漫步》《海鸥》《梦中的你》等单曲，这张新专辑充满了海洋元素、青岛味道，专辑文案里写道：“我们不再试图清算我们和海的关系。只要见过那片蔚蓝，此后一生中不论去到哪里，她都与我同在。”
    在专辑制作阶段毛川表示：“这张专辑就想描绘一下我心目中的家乡。我并不想写得那么正统，但你要问哪首歌里有青岛，我只能说每首歌都有青岛的影响。”
    把专辑录制工作搬回青岛，毛川想得很清楚，“为什么不能回青岛呢？现在是数字时代，音乐工作有时候不需要那么多实体的沟通，网络完全可以做到。我回青岛有三个原因，首先父母是土生土长的青岛人，到了这个年龄不适合移居到国内外其他地方，青岛是最好的选择。第二是我对海的眷恋，每次站在海边就会问自己：为什么一定要离开？第三就是儿时成长的街道、邻居，我回青岛才是真正回家、回归生活了。虽然青岛变化很大，但我的记忆还在，站在改建后的天桥上，我能直接找到小时候跟同学弹溜溜球的墙根，基本可以精确到厘米。”在好友看来，毛川是乐队圈子里少有的思考者，“他有着细腻的思想，不像是摇滚青年那么具象，他看问题更加宏观，对音乐文化有着大格局视野。”
    在《世界》面市的十年里，“逃跑计划”一路走红，走遍各个城市音乐节，成为百万级传唱度的中坚乐队。在世界经历巨变的2020年之后，毛川仍然抱着赤子之心面对音乐创作，“每个时代都有每个时代发生的事情，不会影响到音乐。疫情对演出市场会有一定影响，但是在历史面前，这些可以忽略不计。”回顾这十年来的音乐历程，毛川表示，从二十六七岁到三十六七岁，这种变化也代入到了他的音乐中，“我现在看任何事物跟十年前的感觉都是不一样的，价值观一变，态度都随之变了，但是我对生活的热爱是不变的，通过音乐的表达方式也是不变的。”
回归青岛，“沧口锅贴”是最爱
    2000年前后，青岛涌现出了一大批新锐乐队和优秀音乐人，二十年后，他们要么像毛川、马晓东这样成为乐坛中坚力量，要么进入幕后担任制作人，要么在新的音乐风格里继续尝试。在《回到海洋》团队里就出现了熊伽林等青岛音乐人的身影。
    二十年后回望，毛川表示，“青岛的音乐氛围比我们那个年代变得有些弱，‘孩子们’没有那么执着了。这跟现在音乐产业的形势和工具、材料有关系。我们当年做音乐的门槛高，但对音乐感兴趣的人很多，而当下做音乐的工具变得多样化，但是人的执着程度没有那么高了。”
    业内人士坦言，逃跑计划的成功给予青岛年轻一代新的启示，逃跑计划的音乐既有青岛情怀，又从外界吸收了众多艺术风格，创作了优质的原创音乐。从出发到回归，毛川和他的同时代音乐人留下了坚实的足迹。
    小时候在沧口长大的毛川，迄今对“沧口锅贴”有着美好的回忆，“沧口锅贴当然是我最爱的，我父辈跟我说过，青岛锅贴原本叫沧口锅贴。小时候喜欢吃肉三鲜馅，偶尔改善生活吃虾仁锅贴，现在回想起来真的是太幸福了。”而在《回到海洋》的影像纪录里，观众可以看到毛川带着音乐人团队一起喝青岛馄饨、分享微波炉烤肉的画面，让青岛乐迷倍感亲切。好友傅彤介绍，毛川确实喜欢一些青岛老字号、老店面。在榉林山，在桑梓路，乐迷可以邂逅一个随行来往的毛川。
    在音乐之外，毛川也是一个喜欢动手“敲敲打打”的达人，他的音乐工作室旁还有一个小小的机车工作室，乐队成员都爱玩机车，“我很喜欢跟机械打交道，也是一个玩具玩不够的人。我妈说我从小喜欢动手，小时候我仿制的电饭煲小底座，放在家里用了很久。最近我在捣鼓一个铁皮车，是我七八年前在北京一个旧货市场淘的；一个大概1:3比例的脚蹬三轮车，做工非常好，是给孩子骑的，原本放在库房里，我最近腾出时间来修复了，整个过程我拍了个好看的视频，也是我第一次试着用视频记录。”
    新专辑上线之后，歌迷第一时间听到了《回到海洋》的全貌，迅速形成了传播，接下来就是巡演行程了。按照业内归来，巡演需要提前半年安排行程，“冬天能否巡演还在考虑之中，我们计划再出一两个全新单曲，等春天可以更内容饱满地去巡演。”毛川延续了他不紧不慢的风格，他对音乐品质和制作水准仍然有着极致的坚持，“我们不是特别着急，一旦巡演开始，我们要做一个完整的秀。”